艺术里的中国人民艺术家戴照林 [复制链接]

江山壮丽，人民豪迈，新时代的精品力作开拓文艺新境界，追求德艺双馨中成就人生价值，展示中国文艺新气象，铸就中华文化新辉煌，衡量一个时代的文艺成就最终要看作品，伟大时代的优秀作品。在中国文化领域，百花齐放，百家争鸣，产生了一大批享誉中外艺术界的华人艺术家，他们被尊为中国艺术的脊梁，他们给世界艺术带来一抹中国红，以耀眼夺目的成绩，再次向世界展现了中国大师的造诣和魅力。戴照林老师作为新时代艺术家在文化领域的贡献和影响力是被全国广大文化者所认可和不可忽视的，值得每位文化学者赞赏和学习的艺术楷模榜样。

戴照林：年生人，国家一级美术师，天津美术家协会会员。今晚书画艺术中心画家。天津市张善子、张大千艺术研究会理事。爰新觉罗书画艺术研究会会员。天津体育之光书画院画家！中国当代书画院画家。师从国画大师爱新觉罗毓峋、张洪千研习书画几十年。作品被国内外友人收藏、大型国画作品《山海情》被国家海洋博物馆永久性收藏。年被今晚报评为最受津门读者喜爱的十大山水人物画家。作品雲山飛瀑入围大美中国梦全国书画名家公益巡展、并获优秀奖。年应中华人民共和国十三届全运会组委会邀请，为主会场天津水滴贵宾庁绘制大型国画蒼山無语水有情山水画作品！并获特等奖！

纵情山水笔墨情千沟万壑云雾间

本刊专访著名山水画家——戴照林

一个夏日的午后，记者依约来到了戴照林的画室，见到了这位仰慕已久山水画家。儒雅内敛，从容谦和，这是戴照林给记者的第一印象。走进他的画室，他的山水画引入眼帘，苍劲雄宏，风格崎岖，画中巉岩幽谷、密林修竹、流泉飞瀑，氤氲云烟，无不淋漓畅快，充满笔情墨趣。自幼兴趣独爱山水拜师学艺苦中作乐戴照林出生于年，自幼酷爱绘画，尤其对山水画情有独钟，从临摹开始，他逐渐能够惟妙惟肖的将其中的人物和山水画出来。

上世纪的80年代初先后进入河北美术馆及天津东方艺术学院进行研修，开始系统学习正规的绘画理论知识和技法。也正是在那段时间，戴照林遇到影响他一生的两位老师----爱新觉罗毓峋和张洪千。在两位老师的指点下，他弥补了绘画理论知识上的不足，山水画的技艺也是突飞猛进。提到那段时间的学习经历，戴照林很是感慨，“那段时间，每天下班吃完晚饭就赶到老师家里，学习绘画，经常是学到深夜，老师家里地方有限，有时太晚了师母悄悄地带着孩子去里屋睡觉，而我和老师就在一帘之隔的客厅里画画。现在想想，一连十多年，几乎很少有凌晨十二点之前上床睡觉的时候”。

在戴照林看来，没有一蹴而就，没有捷径可走，而是要经历多少“三更灯火”的默默耕耘，多少“废画三千”习而无果的颓丧和挫折，才能领悟画道之真谛。重视写生跳出束缚搜尽奇峰心中自得中国山水画源远流长，它不但是中国艺术史中最值得珍视的篇章，而是中国人心境和思绪历史变迁的镜子。清代著名画家石涛有言：“搜尽奇峰打草稿”。意为画家必须到大自然中深入体验，才能”外师造化，中得心源”。戴照林非常重视写生，绘画十几年来，只要有机会，他都要坚持去外地写生，通过细微观察，去感受峰屏屹立，山势胸奇，层峦叠嶂，气象万千。

但是，他又不拘泥于写生，观景是为了选景、造景，他精心构筑，“跳出形的束缚，”用画笔与山水对话，将万水千山揽入怀抱、装入胸中。山河在胸，笔墨自然生动，画中有诗，风云皆可入画。在创作中强调构成与装饰的效果，喜欢有力的笔线与皴擦，更钟情于反复的渲染，从而拉开了与写实山水的距离。笔法空灵造型传神皴擦点染入骨三分纵观戴照林的山水，清新朴茂、苍劲雄浑、秀润华滋、显得厚重、空灵而富有质感。他认为，中国山水画讲究气的生动，气韵生动离不开造型，造型要传神，有一点很重要，那就是“骨”。“骨”体现在人物画上就是线条、白描，而山水画的表现就是勾、皴、擦、染、点的丰富笔法。

他并不限于某一种皴笔法，而是根据画面的需要而定，或浓或淡、或干或湿、或粗或细、或虚或实、或中锋或侧锋，或散毫或渴笔，顺逆之间，自然变换，然后以交错叠加的笔法根据山石棱廊从阴到阳依次皴擦出山石体积。运用好不同的笔法能更好的表现山水的特征及感觉。取材灵活博采众长工写结合独具风格戴照林在平时的绘画中，非常注重加强自己的传统山水画技法，他认为，任何技术性工作都需要基本功，艺术更是如此。中国山水画历史悠久、博大精深，前人留下无数的传世佳作和绘画技法。每一位国画家都在学习传统技法中下苦功夫。学习传统并不是最终目的，而是学习山水画的必由之路，是基本功，更是寻径开山的过程。在临摹传统佳作时，不局限某一家或几家，博采众家之所长，这样就能避免在创作的时候，受某家风格的局限，影响到自己风格的形成。

当问及戴照林是如何给自己创作风格定位时，他说“我在创作的时候，取材比较灵活、随意，主要追求的是用传统的技法表现现代山水、大胆落墨，细心收拾，所以在风格上我认为是工写结合、半工半写。”戴照林正式这样对传统的传承中，形成了自己鲜明、独特的艺术风格。墨情墨韵淋漓展现时代精神创作源泉学海无涯，艺无止境。戴照林说，作为一个画家，他的使命就是不断学习，取人之长，化为已用。只有通过不断的学习提高，才能创作出高水准的艺术作品。

大胆涂抹，大胆构思，色墨交融，空灵、幻化，笔触老辣，灿烂辉煌。无疑，欣赏戴照林的山水画是一种莫大的精神享受，他的画面墨韵与灵性并存，洋溢着当代文人的笔情墨意，从他的那些墨气淋漓的山水不仅可以感受到他对传统山水的理解和传承，亦能从中体会到他别抒心得的时代气息，将创作的精神与题材赋予人生与自然和谐共生的时代特色，把古老的山河当作民族文化生存发展的摇篮，将入画的所有物象都赋予中华民族伟大复兴的时代精神面貌，开拓出当代山水画内涵与外貌的新天地，创造出足以引发当代观者热爱祖国山川江河的激情。

墨情墨韵淋漓展现时代精神创作源泉

学海无涯，艺无止境。戴照林说，作为一个画家，他的使命就是不断学习，取人之长，化为已用。只有通过不断的学习提高，才能创作出高水准的艺术作品。大胆涂抹，大胆构思，色墨交融，空灵、幻化，笔触老辣，灿烂辉煌。无疑，欣赏戴照林的山水画是一种莫大的精神享受，他的画面墨韵与灵性并存，洋溢着当代文人的笔情墨意，从他的那些墨气淋漓的山水不仅可以感受到他对传统山水的理解和传承，亦能从中体会到他别抒心得的时代气息，将创作的精神与题材赋予人生与自然和谐共生的时代特色，把古老的山河当作民族文化生存发展的摇篮，将入画的所有物象都赋予中华民族伟大复兴的时代精神面貌，开拓出当代山水画内涵与外貌的新天地，创造出足以引发当代观者热爱祖国山川江河的激情。